无锡留青竹刻是传统竹刻艺术的一种，因其留用竹子表面一层竹青雕刻图案，然后铲去图纹以外的竹青， 露出下面的竹肌作地，故名“留青竹刻”。 无锡竹刻作品精细、古朴、清雅、秀丽，富有装饰性， 以留青、浅刻、浮雕、圆雕等各种雕刻技艺为表现力， 质朴清雅，风格格调高古。品种有老臂搁、书镇、扇骨、书联、挂屏等，属实用价值较高的旅游工艺品。。江苏无锡是近代江南竹刻的主要产地之地。无锡竹刻作品风格质朴清雅，格调高古。2008年6月，无锡留青竹刻被国务院公布为第一批国家级非物质文化遗产扩展项目。

中国的留青竹刻工艺起源于唐代，明清时期达到鼎盛。留青竹刻造诣颇深的大家，是明末江阴人张希黄，人称“留青圣手”。张希黄创立的留青浅刻山水技法，对无锡后世留青竹刻产生深远影响。清代，留青竹刻技艺一直在无锡地区流传。1914 年，无锡留青竹刻在巴拿马万国博览会上获得二等奖。1915 年，无锡籍竹刻家、金石家张瑞芝（1885—1978）传艺于内弟支慈庵（1904—1974）和长女张契之（1913—1976），并在无锡市中心复兴路开设“双契轩”艺坊，由吴稚晖题匾。留青竹刻艺术在这个家族薪火相传，并世代以“双契轩”为斋号，成为无锡留青竹刻的传承主体，世称无锡“双契轩”竹刻。无锡留青竹刻主要分布在无锡市区。

无锡留青竹刻的品类有臂搁、镇纸、台屏、挂屏、折扇、简册、楹联、器皿、摆件。无锡留青竹刻的主要技法有阴文浅刻、毛雕、留青浅刻、薄地阳文、浅浮雕、高浮雕、透雕、圆雕。无锡留青竹刻是江南竹文化的精华。竹，自宋代以来深受文人士大夫的青睐，与梅、兰、菊并称“四君子”，是君子人格的文化象征。无锡留青竹刻艺术由实用竹制品脱胎而来，以文人雅士、书画艺术家为主要受众，渲染清淡雅致、天然本色的文化氛围，寄寓超逸高迈的文化情操。无锡留青竹刻在设计和制作理念上主张“以画法刻竹”，即用中国传统书画的构图法则来设计竹刻品的画面布局，挂屏、臂搁可看作中国书画中的立轴，扇骨、镇纸可看作屏条，而笔筒图样拓展开来，则可看作横披、手卷或通景屏一类。竹刻的款识和钤印格式也与书画别无二致。竹刻虽然与书画所用的材料和工具截然不同，但它们在表现手法上却有着异曲同工之处。就留青浅刻而言，人物肉体裸露部分常用阳文线刻手法来处理，线条挺括、流畅、精美，这和国画中的工笔线描相近。在阴文浅刻中，竹刻艺人则用刀痕的深浅，起底的平糙起伏、生涩圆润来表现中国水墨写意画和中国书法的笔墨韵味。很多竹刻刀法都是从中国书画的传统笔法中得到启发而产生、形成的，或老辣古拙，或水墨淋漓，或焦枯皴擦，或秀媚隽永，或苍深遒劲，充分体现了“以画法刻竹”的理念。无锡留青竹刻还特别讲究体现竹子的自然材质美，并将留青浅刻与浮雕、透雕巧妙地融合在一起，从而形成无锡留青竹刻独有的艺术特色。